Wolfgang Amadeus Mozart el maestro del clasicismo

M. había desarrollado un instinto por su extraordinario temprano y había llamado abiertamente a su «genio» de esa manera. Esto se vuelve tangible, por ejemplo, en la carta al padre desde París que decía que era «una persona de talento superior» y, a diferencia de los hombres de talento mediocres, tenía que viajar al menos cada dos años, por lo que en 1778 su condición para regresar al príncipe arzobispo.

 Por lo tanto, surge la pregunta de si M. , como Johann Adolf Hasse había temido años antes, había sido «echado a perder» por la idolatría de su padre, o si se debió a su exceso de confianza o , como Friedrich Melchior v.Grimm asumió en 1778, debido a la inmadurez humana y la falta de diplomacia, que no podía obtener «un servicio» o «ganar dinero». Hay muchos indicios de que M. no estaba seriamente interesado en un puesto como músico de iglesia o cámara en el servicio judicial.

Los planes artísticos

 Sobre todo, tal orientación profesional fue contrarrestada por el deseo de componer una ópera que impregnara la correspondencia de estos años como un leitmotiv. Dado que M. no pudo realizar sus planes artísticos, compuso en ese momento como un sustituto de» arias de concierto «, incluidas las obras Alcandro lo confesso.

Escrito en el cuerpo «por Aloysia Weber. … No es así, d’onde viene ”KV 294) y“ Popoli di Tessaglia … Io non chiedo, eterni Dei ”( KV 316). El propio M. tenía una alta opinión de estas arias, cuyo estilo melódico se caracteriza por una resistencia que Aloysia Weber indudablemente aumentó con su dominio perfecto de la técnica de portamento (el suave canto de los pasos de intervalo). 

Especialmente las estancias en Mannheim y París fueron para M.extremadamente productivo, ya que tuvo la oportunidad de conocer «goûts» específicos en instituciones líderes, que al menos caracterizan algunos de los trabajos de este período. Esto es especialmente cierto para la sonata para piano en do mayor ( KV 309), cuya textura motívica y contrastes dinámicos se refieren a Mannheim y Kapellmeister Cannabich.

La musicología moderna

El primer punto culminante, como una suma de su educación musical inusualmente amplia, fue la dramma per musica «Idomeneo». Sin embargo, este trabajo también enseña que la peculiaridad de la obra compositiva de M. con los medios de «filología de influencia» practicados por la musicología moderna, que reemplazó a la «prosa genio», que fue particularmente extendida en el siglo XIX , difícilmente puede ser registrado satisfactoriamente.

 No hay duda de que M., debido a su experiencia diversa como ninguna otra, pudo cumplir adecuadamente con la comisión de composición que probablemente le correspondió en el verano de 1780: un italiano.Ópera que, en línea con la tradición común en Mannheim y otras cortes alemanas, buscó una orientación hacia la tragédie lyrique con la elección de material mitológico, la integración de escenas corales y de baile (divertissements) y la tendencia hacia la puesta en escena.

La composición de la obra

 Sin embargo, las intenciones estéticas que surgieron de las cartas al padre y que guiaron a M. en la composición de la obra, solo tocaron marginalmente la cuestión del género. Lo decisivo para él fueron la brevedad y la naturalidad, de ahí los criterios que apuntaban por un lado a la densificación del movimiento musical, por otro lado a un vínculo más fuerte entre la composición y el evento escénico, es decirde eventos y disposición del musical «tiempo».

 Sobre todo, la compactación compositiva realizada en todos los niveles del movimiento, como un medio de armoniosos efectos sorpresa, la diferenciación del espectro de sonido, por ejemplo, separando los instrumentos de viento, una invención melódica original en el sentido de la palabra, y un acompañamiento instrumental inusualmente rico también deberían destacar para M Las composiciones de s siguen siendo decisivas y les dan una cara inconfundible.

Después del viaje a Mannheim / París, que no logró encontrar trabajo , M. tuvo otro trabajo en el príncipe arzobispo en enero de 1779. Capilla ocupada, la del organista de la corte en sucesión de Anton Kajetan Adlgasser. El éxito de Munich «Idomeneo» y las primeras impresiones de un futuro profesional en Viena, donde se convirtió en miembro del Príncipe Arzobispo.

Una posición de liderazgo

 Capilla dirigida por el Príncipe Arzobispo Hieronymus Gf. v.Colloredo-Waldsee se quedó desde marzo de 1781, pero pronto llevó a la firme intención de liberarse de este servicio, que se consideraba limitante para sus posibilidades artísticas. Ya presentó su solicitud de despido en mayo. 

Decisivo para esto fue menos la esperanza de una posición de liderazgo en la capilla imperial (todo estaba ocupado aquí), sino más bien la convicción de que en Viena, en su opinión «el Clavierland» por excelencia, para ganarse la vida como un pianista independiente, compositor y profesor de piano . La de M. preguntó que el argumento anterior del maltrato por parte del Arzobispo es más probable que legitime haber servido antes de que el Padre en M. se sintiera extremadamente angustiado.

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